Ginkgo Garden是以德国音乐家Eddy F. Mueller为核心的组合。我和Mueller先生通过几次信，虽然他年纪一大把，但为人依旧和蔼风趣，平易近人。

    Mueller早在70年代就曾在德国哈根Pegasus, Mandrake等数个乐队中担任吉他、键盘及风琴的演奏。累积了相当丰富的音乐经验后，他于80年代创立了自己的音乐工作室Birdy，其后以Birdy的名义发行过11张专辑(包括LP及CD)，并参与过逾2000部电影、电视及录像带的音乐制作，是德国该行业中的佼佼者。

    1993年，Mueller从一部德国纪录片<Ginkgo, Leaves of Hope>中获得了灵感，并请他的好友——日本女画家Atsuko Kato为他的专辑绘画封面，由此完成了第一张以Ginkgo Garden之名发行的专辑<Leaves of Hope>。自1993年以来他以Ginkgo Garden的名义已发行了4张专辑，以其独一无二的和谐之音征服了无数乐迷的耳朵，成为炙手可热的New Age音乐家。

    他的音乐富于包容性和创造性，是东方音乐与西方音乐，音乐艺术与诗歌绘画艺术的完美结合。比如他96年的<Secret Call>，以歌德的诗歌<Ginkgo Biloba>为主轴贯穿专辑始终，除了以诗意作为曲子意境，好几首曲目名字更是直接取自诗句。99年的<Letters From Earth>，每一首乐曲都有一幅Atsuko Kato的油画相配，音乐和绘画意境相融，相得益彰。一边欣赏音乐一边品位精致的油画简直是莫大的享受。而至于他的音乐本身，我觉得可以用“辉煌”来形容。<Song From The Treetop>,<Open Windows>,<Red-Letter Day>电子音色飞舞于耳边，令人听着听着感觉好像都要升了起来，而<Ginkgo Biloba>再配以英语和德语的诗歌朗诵，那种辉煌的气势真难以言语形容。而其他大部分乐曲都是西方电子音乐融合东方音乐元素，丰富多变的电子配器和特效充满整个听场，显得空灵壮丽；而印度的西塔琴和和声以及日本的三味线和尺八，则协调乐曲使之又不失柔和。在这点上<Secret Call>,<Blossoms From India>,<Letters From Earth>都是典型代表。他的旋律和编曲更是充满奇思妙想的灵性，往往令人过耳难忘，在这方面<One And Twain>,<Woodland Ride>,<Rhythm Of The Living Thing>都非常出色。尤其是我个人最喜爱的<Rhythm Of The Living Thing>，简直是完全打破了常人作曲的方式，乐随兴之所至而发，真真正正只能用一个“自由”形容。

    虽然Yanni、喜多郎、Secret Garden这些音乐大师都早已成名在外，我也同样喜欢他们；可是在个人角度而言，我可能更欣赏Ginkgo Garden的独具匠心。